HOP SAGRADA FAMILIA

PANDA WAACK - ‘BEAUTIFUL CHAOS’

La peça en solitari ‘Beautiful Chaos’ és el resultat d’una recerca intensiva sobre la vulnerabilitat, inspirada en l’obra ‘Contemplation’ (沉思 2001) I en el disseny escènic de l’òpera ‘Snow In August No. 1’ (2002) de l’artista visual i escriptor Gao Xing Jian. L’objectiu és reflectir l’origen, el procés i les possibles conseqüències de trobar-se en situacions de vulnerabilitat. A través de tècniques de dansa contemporània, waacking i flamenc, ‘Beautiful Chaos’ narra la història del viatge emocional de Lau Sin Yi.

Panda Waack (劉倩兒) és ballarina professional i coreògrafa/directora de moviment nascuda a Hong Kong i establerta a Barcelona. Té més de 10 anys d’experiència en l’escena de les danses urbanes, especialment en l’estil de Waacking. Tot i que des del 2005 ha estat promovent el Waacking a Hong Kong, des del 2017 també estudia flamenc a Espanya.

Direcció: Lau Sin Yi
Interpretació: Lau Sin Yi
Vestuari: Lau Sin Yi
Música: Shigeru Umebayashi
Durada: 12 minuts

CIA TEMPLA CLIKA - ‘TEMPLANZA’

‘Templanza’ és una obra de dansa contemporània i urbana que explora la sensualitat femenina com un espai d’autoconeixement, empoderament i transformació, tot generant una reflexió al voltant de la sensualitat compartida com a ritual col·lectiu. Inspirant-se en la cultura del reggaeton i el moviment pèlvic, la peça abstrau aquestes expressions dels seus contextos habituals, com les festes i els espais marginals, per resignificar-les dins l’escena contemporània.

Templa Clika és un col·lectiu artístic format per quatre dones xilenes que viuen a Barcelona. La seva proposta neix del desig compartit i del sentit de responsabilitat d’habitar, qüestionar i resignificar les seves identitats culturals a través de la dansa i la cultura del reggaeton, en un territori on allò urbà i allò contemporani s’entrellacen constantment, donant-los valor i identitat.

Idea original i direcció de moviment: Anais Chandia
Creació coreogràfica: Anais Chandia en col·laboració amb les intèrprets
Intèrprets: Carla San Martín, Carolina Herrera, Josefa Beltrán, Anais Chandia
Música: Sara Sánchez
Disseny i confecció de vestuari: Carla San Martín i Carolina Herrera
Durada de la peça: 20 minuts

JULIA ROMERO - ‘SAMPLE COLLECTION’ (WORK IN PROGRESS)

‘Sample Collection’ (work in progress) és un solo escènic que es construeix entorn de la idea de la ballarina romàntica com a model estètic de la seva època, reimaginant aquesta figura en una actualitat en què, en lloc de surar sobre les puntes de ballet, ho faria sobre uns talons de vidre. En un univers entre l’oníric i el clínic, la ballarina queda confinada en un espai vigilant que és testimoni d’una transformació que, sense frens, es desplaça del que és idíl·lic cap a una deriva decadent i excessiva, gairebé pesadillesca. Julia Romero experimenta amb la hibridació de llenguatges de les danses urbanes i la dansa contemporània, explorant en aquest treball la descodificació d’estils com el voguing o el waacking.

La saragossana Julia Romero (1997), establerta a Barcelona, és una artista especialitzada en el moviment, la dansa i la coreografia. Els seus interessos principals resideixen en explorar temes com el trauma, la violència o la foscor de la humanitat a través de la sensibilitat, la ironia o la bellesa, amb una alta càrrega estètica i visual. Recentment s’ha graduat al Conservatori Superior de Dansa de l’Institut del Teatre, especialitzant-se en Coreografia i Interpretació. Pertany a l’escena de les danses urbanes i al grup Souldiers, per la qual cosa domina estils com l’hip-hop, el waacking o el voguing. Alguns dels seus treballs són ‘THE MIS$EDUCATION’ (guanyadora del Certamen Coreográfico de Madrid Paso a 2 2023), ‘Ofelia’ o ‘OUTSKRTS’ (cocreació amb David Castejón). Ha coreografiat l’espectacle del Sónar 2024 de la cantant Judeline, artista amb qui continua treballant, així com videoclips i spots audiovisuals comercials.

Direcció i coreografia: Julia Romero
Assistència: David Castejón
Vestuari: Manuel Mateos
Música: Kora
Durada: 15 minuts